HAN Ho

Eternal Light-Paradise 2016
 Hanji, canvas, LED
110 x 110cm 

HAN Ho ( Korean b. 1974) 

Han Ho sublimates the sensibility acquired through the light into new media art, and reflects the concept of light and time simultaneously to his work. Having lived in Paris, New York and Beijing for 13 years after completing Ph.D. at University of Paris 8, Han Ho exhibited 15 solo shows including 2015 Venice Biennale, Brazil Trio Biennale, 2005 France Tze Biennale, 2011 Sophia Paper Biennale, 2014 Urumqi Biennale, and also participated in the exhibition at Palais de Tokyo, UNESCO World Headquarters, and Alien Aquazoo-Loebbecke Museum, Duesseldorf.
Han Ho employs projected light in his art installations, and uses various materials to choreograph patterns of reflected light. He pierces a canvas irregularly inward or outward to enhance the formability of paintings, and the intensity of light is generated according to the size of the holes. As the light passes through numerous holes in the canvas, various messages are transmitted according to the angle of view.  Han Ho has the basis of his works in personal introspection, shape of memories and modern meditation intersect to approach this basis with a question about humanity. Light is a source of inspiration for the artist as the consistent title given to the work is 'Eternal Light'. The light is the substance regarded as the universe or celestial body. 
The light Hanho expresses is not sunlight, which is a European cosmos, but the light of the Moon, which is expressed as the center of the universe in orientalism. Through the metaphorical and indirect light filtered through Korean hanji paper, the artist uses the subtle light transmitted through hanji to capture the light of the Orient. Hanho chooses hanji as a medium to connect Korean people with the homogeneity of the nation and draws the artistic sympathy of the nation with hanji. The subject of his work, which mainly includes Korean landscape shows the intention of the artist to heal the suffering of Koreans and restore the homogeneity of the nation.

빛을 소재로 베니스비엔날레, 프랑스 시레비엔날레, 브라질 트리오비엔날레 등 세계적인 무대에서 활동해온 미디어 아티스트 한호는 회화에 미디어 기술을 접목해 새로운 뉴 미디어회화라는 조형언어를 만들어내어 미술계에 새로운 반향을 일으켰다. 빛의 찰나를 통해 얻은 감성을 새로운 뉴미디어 예술로 승화하여 빛과 시간의 개념을 작품에 동시에 반영한 융복합적인 작품으로 세계미술계의 집중적 주목을 받았다. 프랑스 국립 파리8대학 박사준비 과정 수료 후 13년 동안 파리, 뉴욕, 베이징으로 옮겨 거주하면서 작업 활동을 진행하고 있는 한호는 15회의 개인전과 함께 ‘2015 베니스 비엔날레’와 '2015 브라질 트리오 비엔날레‘, 2005 프랑스 시제 비엔날레 초대전, 2011 소피아 종이 국제비엔날레, 2014 우루무치 비엔날레, 유네스코세계본부 초청전 등 세계적인 무대에서 기획전을 가졌다. 

캔버스 위에 한지를 한 겹 바른 후 먹과 목탄으로 그림을 그린 후 캔버스에 무수한 구멍을 뚫고, 그 안쪽에 LED 조명등을 설치하여 조명의 유무와 조명을 바라보는 각도에 따라 다양한 메시지가 전달되도록 하는 것이 작가의 작업 방식이다.  작가는 회화에 조형성을 높이기 위해 안에서 밖으로 또는 밖에서 안으로 불규칙 적으로 캔버스에 구멍을 내는데 구멍의 크기에 따라 빛의 명암이 생성된다. 작가는 LED를 통해 캔버스 안에 인공 태양이 떠오르고 지는 과정을 15초 사이에 관람객이 한 화면에서 볼 수 있게 해 시간과 공간의 개념까지 담아냄으로써 회화 내에서 공간을 재해석한다.  

작품에 부여된 일관된 제목이 ‘Eternal Light(영원한 빛)’인 것처럼 빛은 작가의 영감의 원천이다. ‘영원한 빛’은 인간과 자연에 생명을 불어넣는 원천으로 작가는 빛이 인간에게 선사하는 희망, 몰입, 카타르시스 등을 작품을 통해 표현한다. 한호가 표현하는 빛은 유럽식 우주관인 태양광이 아니라, 제2의 천체 즉, 반사하여 빛나지만 동시에 어둠을 밝히는 존재, 동양 시구에서 우주의 중심으로 표현되는 ‘달’의 빛이다. 서구의 직접적인 빛이 아니라 한지를 통해 여과된 은유적이고 간접적인 빛으로 한호는 한지를 투과한 은은한 빛을 사용해 직설화법의 서구 문화가 아닌 은유적 표현을 쓰는 동양의 문화를 반영한 동양의 빛을 담아낸다. 

한호는 유구한 역사를 통해 한민족의 동질감을 이어주는 매개체로 한지를 택하여 이를 소재로 민족의 예술적 교감을 이끌어 낸다. 주로 한국의 산수, DMZ 등 민족성과 역사성을 담은 작품의 소재는 빛을 통해 우리 민족의 고민, 분단의 아픔을 치유하고 민족의 동질감 회복과 평화 통일을 소망하는 작가의 의도를 나타낸다. 2015년 베니스비엔날레 특별전에서 선보인 ‘동상이몽’ 은 한국사 속에서 절규하는 한국인의 자화상을, 브라질 트리오비엔날레에서는 ‘DMZ'라는 소재로 분단의 아픔을 그리고 평창비엔날레에서는 ’세월호의 아픔‘을 주제로 한 작품들을 선보였다. 이렇듯 한호는 ‘빛’이라는 소재와 주제로 자신의 연대기와 나아가 인류의 역사를 작품에 다루고 전통과 현대의 교차점을 21세기 새로운 빛의 조형언어로 표현하여 사회적 소외계층을 위로하고 사회적으로 상처받은 영혼을 치유하려는 작가의 소명을 예술적으로 승화하고 있다. 

Eternal Light-Cosmos 2017
Hanji, canvas, LED
101.5x70.8 cm

Han Ho

EDUCATION

2005-2008
Ph. D.O.C , M.A.P Department of Fine Art of Paris 8 Vincennes University


EXHIBITIONS

2017 
Solo exhibition " Eternal Light"  VIVIAN CHOI Gallery Seoul 

2017
“BEYOND NATURE” ParkView Art HongKong Gallery- Hong Kong
“DEAGU IN TACT” Daegu Art Center Museum -Korea
“Paper Sculpture “- Museum SAN -Korea
“Media Art in Ulsan ” – Ulsan Art Center Museum- Korea
“You and I Story of Winther”- Osan City Art Museum-Korea
“BACODE” Yangpyeung Art Museum -Korea
‘Youth is delivered to youth’ POSCO Art Museum -Korea
DAVICI CODEX(Recorded future) – Museum of Seoul Station of Art 284 – Korea
2016
« COSMOS  » Project Deajeon 2016 -Daejeon Museum of Art – Korea
TACHNOLOGY IN CONTEMPORARY ART Unesco Paris hall of Miro –Paris
“LUMINESCENCE” SYLVIA WALD PO KIM MUSEUM(Asian Art Week in New York)-New York
2015
Venice biennale special exhibition “Personal Structures” Pallazzo Bembo-Italy Venezia
Trio Bienal 2015 -“Who said tomorrow doesn’t exist ?” Centro Cultural Banco do Brasil – Rio de Janeiro – Brasil – Rio de Janeiro
“Elan Vital” Pyungchang bienale – Art Center alpensia – Pyungchang -Korea

2014
Urumqi  International Art biennale – in china , Urumqi 
SONHJUANG Metropolitan Museum of Contemporary Art, Songjuang, China
« WATER « Commemoration of the 10th anniversary of SOMA – Soma Museum of Art, Seoul.
Dreawing biennale DMZ ,HEYRI – korea
2013
”The Land” International art Biennale jeon -buk SORI Art Center Muesum -Jeonju
”THE SEOUND OF NATURE” International nature art Biennale-gongju 2012
2011
International Paper Art biennle in Sofia -National Museum-Sofia Bulgaria2010
2009
The International Art Photo Festival Pingyao -Pingyao China
Exhibition Art en Capital The National Muesum of Grand Plais -Paris2008
2008
Empty area of Alien -Loebbecke Museum Ballhaus – Duesseldorf- Germany
2007
Xiaopu Yizhan Metropolitan Museum of Contemporary Art, Beijiing, China
2004
Invitational Exhibition International biennale (CHIZE , France)
2003
(HYPE-GALLERY) Museum of Contemporary Art (Palais Tokyo, Paris)2002
Residency
Cite international university 

Eternal Light-Paradise 2017
 Hanji, canvas, LED
180x80cm